Būkime sąžiningi, šie metai buvo išskirtinai šūdas, tačiau vaizdo žaidimų teikiamas komfortas padarė stebuklus mūsų psichinei sveikatai (na, išskyrus vieną konkretų žaidimą). Žaidimai mus visus suvienijo šiuo sunkiu mūsų pasaulio dalimi. Be to, kad 2022-2023–2022 m. Bus surengti kai kurie labiausiai kritikuojami naujojo dešimtmečio žaidimai, du nauji konsolių pristatymo metai: „Xbox Series X | S“ ir „PS5“.
Nors konsolės buvo paleistos akmenimis, ypač kai tai susiję su prieinamumu, tai yra metai, kai žaidimai padidina 4K iki 60 kadrų per sekundę ir itin greito įkėlimo laiko. Tai buvo vieni svarbiausių žaidimų metų, o 2022-2023–2022 m. Buvo išleista daug nuostabių pavadinimų, apie kuriuos labai džiaugiamės galėdami kalbėti.
Be to, čia yra 15 geriausių „ReviewExpert.net“ metų žaidimų 2022-2023–2022 m.
15. „Microsoft Flight Simulator“
Pandemija nuniokojo 2022-2023–2022 m. Ir užkirto kelią kelionių pramonei, neleisdama pasaulio keliautojams aplankyti egzotiškų vietovių savo norų sąrašuose. Staiga, rugpjūčio viduryje, debesys išsiskyrė, angelai dainavo ir „Microsoft Flight Simulator“ nusileido iš dangaus - šis lėktuvo žaidimas suteikė mums, besiblaškantiems, galimybę tyrinėti pasaulį, neišeinant iš namų.
Pasinaudodama daug duomenų turinčiais ištekliais, įskaitant „Bing“ ir „Azure“, „Microsoft“ sukūrė žaidimą, kuris yra daugiau nei tik skrydžio simuliatorius. „Microsoft Flight Simulator“ yra portalas į laisvę, gabenantis žaidėjus į Norvegijos fiordus, Kosta Rikos džiungles ir Dubajaus miesto vaizdus. Pagalvokite, kokia didžiulė yra Žemės planeta - tik pagalvokite! Ir vis dėlto „Microsoft“ negąsdino idėja suteikti žaidėjams prieigą prie kiekvieno pasaulio kampelio. Kadangi „Microsoft“ tarnauja jums visame pasaulyje, jums reikės galingo (ir brangaus) grafinio variklio, kad galėtumėte tvarkyti visą tą tikroviškumą. Tiesa, dar yra kur tobulėti, tačiau didžiulis „Microsoft Flight Simulator“ pasaulinis pasiekiamumas nusipelno Metų žaidimo apdovanojimo.
- Kimberly Gedeon
14. Astro žaidimų kambarys
Nemokami žaidimai neturi teisės būti tokie geri. „Astro“ žaidimų kambarys yra iš anksto įdiegtas jūsų PS5, todėl nėra pasiteisinimo jo nežaisti. Bet net jei tai kainuotų 40 USD, ji gautų mano rekomendaciją.
„Astro“ žaidimų kambarys yra techninė demonstracija, dalis platformingo. Demonstracinėje pusėje žaidimas demonstruoja PS5 ir jo „DualSense“ valdiklio galimybes. Jūs galite pajusti, kaip lietaus lašai nusileidžia ant rankų per valdytojo pasipriešinimą, perbraukdami jutiklinės dalies užtrauktukus „Astros“ į transporto priemonę ir pūsdami į mikrofoną, sukdami platformas į priekį, naudodami ratuką. Kiekviena iš šių protingų mechanikų neleidžia žaidimui jaustis kaip nuobodžia pamoka, o „Astro“ žaidimų kambarys demonstruoja technologiją naudingai ir patraukliai.
„Astro's Playroom“ yra ne tik valdiklis, bet ir tvirtas platformininkas bei širdžiai mielas meilės laiškas „PlayStation“ ir jo gerbėjams. Jūs žaidžiate kaip „Astro“ - mažas robotas, gyvenantis PS5 viduje. Kiekvienas vidinis pasaulis yra skirtingas mašinos komponentas - nuo procesoriaus iki GPU, atminties, aušinimo sistemos ir SSD. Keliaudami šiais lygiais naudodami įvairias taktikas ir įgūdžius, sutiksite personažų iš mylimų „Sony“ franšizių. Tai pilnavertis nuotykis, įtraukiantis jūsų vidinį šermukšnį, kartu sukuriantis nostalgiją.
Galų gale, „Astro“ žaidimų kambarys daro tai, ką ketina padaryti: kelia didelius lūkesčius dėl to, kas įmanoma naujoje konsolėje, ir priverčia jaustis gerai perkant PS5, o ne „Xbox“.
- Phillipas Tracy
13. „Cyberpunk 2077“
Tai buvo geriausias laikas, jei esate kompiuterių žaidėjas. Ir tai tikrai blogiausias laikas, jei esate konsolės žaidėjas - bent jau jei bandote žaisti „CyberPunk 2077.“. Ne paslaptis, kad žaidime šiuo metu yra problemų, įskaitant purvinas negražias tekstūras, trikdžius ir mažą kadrų dažnį dabartinės kartos sistemas, tokias kaip „PlayStation 4“ ir „Xbox One X“. Kitų kartų konsolėse problemos yra šiek tiek geresnės (bet ne daug), jos toli gražu nėra tokios ištobulintos kaip kompiuterio versija. Ir visa tai yra prieš visas transfobines problemas, su kuriomis susidūrė žaidimas.
Taigi kodėl „Cyberpunk 2077“ yra metų žaidimų sąraše? Na, jei žaidžiate pakankamai galingu kompiuteriu, tai gražus žaidimas, kuris veikia kaip svajonė. Pagrindinė istorija yra gana trumpa atviro pasaulio žaidimui, tačiau ji yra prigrūsta žiaunų su šalutinėmis misijomis, kurios supažindina jus su turtingu personažų pastišu. Man įdomu sužinoti, kaip ši situacija susiklostys, tačiau kol kas „Cyberpunk 2077“ yra pamoka, į kurią kiekvienas kūrėjas ir leidėjas turi atkreipti dėmesį, kaip nepradėti žaidimo.
- Sherri L. Smith
12. Pusinės eliminacijos laikas: Alyx
„Half-Life: Alyx“ yra pats technologiškai įspūdingiausias VR žaidimas, kurį galite žaisti šiuo metu. Kai pirmą kartą įžengiau į žaidimą, nepalikau to balkono, nuo kurio pradėjote, kokioms penkioms minutėms, nes buvau labai sužavėtas pasaulio dizaino ir daugybės aplinkinių daiktų.
Be laukinės fizikos ir nuostabaus meno dizaino. Didžiausias skirtumas tarp „Half-Life: Alyx“ ir kitų VR žaidimų yra tas, kad tai iš tikrųjų atrodo kaip žaidimas. Ji turi pilną 12 plius valandų kampaniją su giliai įtraukiančia ir nuotaikinga istorija. Bendras žaidimas taip pat atrodo kaip kitas „Half-Life“ žaidimas-nuo veiksmo iki siaubo elementų, išskyrus šiek tiek lėtesnį tempą, kad būtų pritaikytas VR. „Valve“ tikrai pademonstravo, kas įmanoma naudojant VR žaidimus, ir tikiuosi, kad kiti kūrėjai galės sekti pavyzdžiu.
- Rami Tabari
11. Sackboy: didelis nuotykis
Jei baigę „Astro“ žaidimų kambarį norite daugiau, „Sackboy: A Big Adventure“ yra logiškas kitas žingsnis. Daugelis šio platformingo žaidimo mechanikų atkartoja tuos, kuriuos galima rasti „Astro“ žaidimų kambaryje. Taigi kodėl žaisti „Sackboy“? Nes tai nepaprastai kūrybingas žaidimas, kuris žaviai stimuliuoja jūsų pojūčius. Jis taip pat išnaudoja visas „DualSense“ valdiklio galimybes, tačiau prideda sluoksnių su nuostabiais vaizdais ir garsais. Spalvingi vaizdai, žavingos būtybės ir fenomenali muzika jus bombarduos, kai einate per vieną lygį po kito.
Parduodama kaip „LittleBigPlanet“ franšizės dalis, „Sackboy: A Big Adventure“ yra viso ilgio žaidimas, kuriam užbaigti reikia mažiausiai keliolikos valandų ir dar daugiau-surinkti visas kiekvieno lygio šviesos sferas. Tai taip pat yra sudėtinga, todėl neatsisakykite vaikui tinkamos estetikos. Kita priežastis pirkti „Sackboy“? Tai vienas iš nedaugelio sofų kooperatinių žaidimų, kuriuos galima įsigyti PS5 paleidimo metu.
- Phillipas Tracy
10. Demono sielos
„Soulsborne“ franšizė mane nuolat įtraukė į savo nepaprastų pasaulių gniužulą, kurį puoselėja kūrybingiausias žaidimų dizainas. „Demon's Souls“ nėra išimtis, o 2009 m. Originalas dažnai minimas kaip šio fenomenalaus žanro pradžia ir jo poveikis visoje žiniasklaidoje.
„Bluepoint“ įsivaizdavimas stebėtinai skiriasi nuo to, ko tikėjausi, tačiau tai yra fenomenalus reginys, turintis aukščiausią grafinį ištikimybę žaidime, kurį šiuo metu galima žaisti. Kiekviena scena yra priblokšta bauginančio vizualinio detalumo lygio, spalvingo spalvų panaudojimo, visceralinės charakterio animacijos ir epinių vaizdinių efektų. Tai vienas iš pirmųjų tikrų PS5 grafinės galios demonstravimų, ir tai mane labai jaudina, kaip gali atrodyti būsimi konsolės žaidimai.
- Mohammadas Tabari
9. Ori ir išminčių valia
Atsiduso. Aš myliu gerą „Metroidvania“ ir „Ori“, o „Wisps“ valia nėra gera, tai puiki. Filmo „Ori ir aklas miškas“ tęsinys „Vilis iš išminčių“ pasirodo kažkada po pirmojo žaidimo „Ori“ įvykių, šviesioji dvasia ir jos šeima atsiduria dar viename nuotykyje. Šį kartą reikia išgelbėti Ku, pelėdžiuką, kuris pasiklydo tamsioje Niweno saloje. Tai pasakojimas apie gilų praradimą, sielvartą, atgimimą ir meilę, pasakojamas kvapą gniaužiančiais fonais ir užburiančiu garso takeliu.
Žaidimas lengvai patenka į mano penkių gražiausių „Metroidvanias“ ir mano 10 geriausių „Metroidvanias“. Nors buvau nustebęs, kad turiu atgauti didžiąją dalį „Aklųjų miškų“ galių, negalėjau neįsitraukti į istoriją, naujus personažus ir naujus didelius, blogus. Jei ieškote gražaus, sudėtingo ir prasmingo žaidimo, „Ori and the Wisps Will“ turi būti įtrauktas į jūsų sąrašą.
- Sherri L. Smith
8. „Final Fantasy VII“ perdarymas
Kai pirmą kartą išgirdau, kad „Square Enix“ perdarė mano mylimąjį „Final Fantasy VII“, buvau nustebęs. Ar jie negerbė klasikos? Ypač ši klasika, kuri įtvirtino mano meilę 100+ valandų JRPG. Turėjau žinoti geriau, nes „Final Fantasy VII Remake“ yra meilės laiškas savo pirmtakui, kuris praplečia istoriją atidžiau pažvelgus į kai kuriuos šaunesnius istorijos ritmus.
Užuot skubėjęs per debesies laiką su „Avalanche“, „Square Enix“ sutelkia dėmesį į tai, kad leis jums iš tikrųjų pažinti Biggsą, Wedge ir Jesse. Be to, jūs gaunate daugiau laiko su „Cloud“, „Tifa“ ir „Barrett“ ir viskas padaryta gražioje aukštos raiškos apdailoje su atnaujinta kovos sistema ir nauja materijos sistema. Taip, jūs sulauksite savo Sephirotho kovos ir „Cloud“ eilės kaip gražiausia vakarėlio mergina, tačiau tai, kaip istorija baigsis, paskatins ir paskatins kitą dalį. Atrodo, kad istorija, kurią žinojome ir mylėjome, auga įdomiais naujais būdais.
- Sherri L. Smith
7. Gyvūnų kirtimas: nauji horizontai
„Animal Crossing: New Horizons“ yra fenomenalus savo sugebėjimu pristatyti pasaulį, kuris yra toks pakylėtas, kad jo teikiamas unikalus pojūtis buvo jaučiamas visame pasaulyje. Ji turi struktūrą, kuri padeda žaidėjo širdžiai ištirpti tiek, kad bet kuris jų kaimo gyventojas, pasiūlęs „ačiū“, dėl to jaustųsi nuoširdžiai gerai.
Tai neskatina žaidėjo daryti gerus darbus siekiant pelno, nes jūsų kaimynas, bandantis pasipuošti nauja suknele ir šypsosi, jau yra daugiau nei patenkinamas. Tai taip pat vienas iš nedaugelio žaidimų, kurie iš tikrųjų gali priversti mane klykti kaip kūdikis. Šiais metais netyčia praleidau savo gimtadienį žaidime, o tai reiškia, kad visi mano gražūs kaimiečiai surengė man vakarėlį, o aš iškart pamiršau. Jaučiuosi taip baisiai, kad net negaliu sugrįžti su jais susidurti. Joks kitas žaidimas nesukėlė man noro taip verkti. Ačiū Nintendo.
- Mohammadas Tabari
6. Svajonės
„Dreams“ neaiški ir tapybiška estetika ne tik turi techniškai įspūdingą kūrimo įrankių rinkinį, bet ir leidžia kiekvienai akimirkai jaustis visiškai asmeniškai. Nesvarbu, ar kuriate ką nors, ar patiriate kito kūrybą, kiekvienas pasaulis, personažas, albumas ir loginė sistema yra bendruomenės sukurti ir rankų darbo. Jei nuspręsiu, kad visą savo laiką noriu praleisti su „Dreams“ kurdamas muziką, galiu įkelti kiekvieną dainą ir kažkas, kam reikia tų kūrinių, gali jas panaudoti.
Visi neįtikėtini kūriniai yra prieinami žaidimo sistemoje, o tai reiškia, kad norint sukurti puikų žaidimą tereikia režisieriaus, turinčio viziją viską sujungti. Tai reiškia, kad nesvarbu, ką statote, jaučiatės prisidėję prie kažko didesnio masto. Ir net jei esate kažkas, kas tik nori žaisti, o ne kurti, „Dreams“ gali jus paskatinti dešimtimis unikalių ir fenomenalių bendruomenės sukurtų potyrių.
- Mohammadas Tabari
5. Doom Amžinas
„Doom Eternal“ yra labiausiai nesumeluota pramoga, kurią šiemet žaidžiau žaisdamas vaizdo žaidimą. Tai nėra gilus, kontempliatyvus šedevras, kaip „Paskutinė iš mūsų“ II dalis, taip pat neviršija mechaninių terpės ribų, kaip tai padarė „Half-Life: Alyx“. Vietoj to, jis tobulina ir remiasi tuo, ko tikėjomės iš aukšto oktaninio skaičiaus pirmojo asmens šaudyklės, ir tai užtikrina beveik visais būdais. „Doom Eternal“ kviečia jus tyrinėti nuostabų, piktą pragaro vaizdą, kupiną komiško žiaurumo ir smurto.
Tikimasi, kad jūs išvengsite, grandininio pjūklo, šlovės žudysite, susprogdinsite savo priešininkus, nuplauksite priešus šventoje liepsnos liepsnojančioje ugnyje ir pasiryšite Looney-Tunes panašiam sprintui su siaubingais demonais. Žaisdamas „Nightmare“ žaidimą įsimylėjau, kaip „id Software“ dažnai privertė mane naudoti viską, kas yra mano arsenale, nes priešai ir viršininkai turi ryškių trūkumų, verčiančių greitai prisitaikyti. Jei norite patirti širdį veriančių ginklų kovų prieš didžiulius demonus maratoną, o puikus Mick Gordon atmosferos garso takelis verčia jus pragariškuose pasauliuose, „Doom Eternal“ yra daugiau nei verta žaisti.
- Mohammadas Tabari
4. Žmogus-voras: Milesas Moralesas
Turiu prisipažinimą: nebaigiau „Žmogus-voras“ PS4. Jei atvirai, tai net labai toli nenuvažiavau. Žmogus-voras: Milesas Moralesas yra kita istorija. Aš baigiau kampaniją per kelias dienas ir beveik baigiau visas šalutines užduotis.
Nors neturiu mėgstamiausio žmogaus-voro, man labiau patinka Mileso Moraleso istorija ir naujo žaidimo veikėjų autentiškumas. PS5 paleidimo pavadinimas taip pat demonstruoja technines konsolių galimybes; sūpuosite per nuostabią Niujorko drobę, nesusidūrę su užsitęsusiais įkėlimo ekranais. Veiksmas yra sklandus, o dėl kelių žaidimo pakeitimų šiame atskyrime priversti siautulingus veiksmus, reikalingus blogiukams nuimti, jaustis naudingiau nei bet kada.
Nors tai gali išjungti kai kuriuos žaidėjus, man labiau patinka trumpesnė istorija. Kaip žmogus, kuris vengia begalinių atviro pasaulio nuotykių žaidimų, aš vertinu tai, kaip finišo linija „Žmogus-voras: Milesas Moralesas“ visada jautėsi stulbinančiu atstumu. Baigę sutrumpintą pagrindinę kampaniją, galite praleisti kelias papildomas valandas besisukinėdami po miestą, atlikdami papildomas užduotis arba pradėdami nuo naujojo žaidimo „Naujas žaidimas+“ pirmojo taško, kur galite atrakinti visiškai naujus įgūdžius.
- Phillipas Tracy
3. Hadas
Aš žaidžiau „Hades“, kai ji iš pradžių buvo paleista ankstyvoje prieigoje, 2022-2023–2022 m., Ir buvau labai sužavėta, bet jokiu būdu nemaniau, kad tai bus Metų žaidimo medžiaga. Tačiau „Supergiant Games“ beveik viską padvigubino, kad sukurtų vieną geriausių nesąžiningų požemių vikšrų.
Žinoma, ji turi pagrindinę nesąžiningą idėją, kad tu mirsi, mirsi ir vėl mirsi, tačiau, skirtingai nuo daugumos nesąžiningų žmonių, „Hades“ turi įtikinamą istoriją su patraukliais personažais, kurie pripildo tave tikslo kiekvieną kartą, kai bėgi. Net išsimaudę tūkstančių demonų kraujyje ir trenkę galvą į itin intensyvias kameras, kol pagaliau pasieksite paskutinį bosą, iš karto norite nusileisti, kad tik vėl užmegztumėte ryšį su personažais ir paskatintumėte jų užduotis.
- Rami Tabari
2. Cušimos vaiduoklis
Tokia gera konsolė kaip „PlayStation 4“ su visais jos kartos pavadinimais nusipelno švytėjimo. „Tsushima Ghost“ tai daro ir dar daugiau. Tinkamai sukurtas „Sucker Punch Productions“, „Ghost of Tsushima“ atsiranda iš niekur. Originalus IP, kuris pagerbia klasikinius „Akira Kurosawa“ filmus, tokius kaip „Seven Samurai“ - pragare yra net „Kurosawa“ režimas, kuris perjungiamas į juodą ir baltą su šia miela pašto dėžute. Žaidimas yra kvapą gniaužiančiai gražus, alsuojantis auksiniais ginkmedžių miškais, hiacintų laukais ir gražiais miglotais kriokliais.
Tačiau ši gražuolė paneigia grėsmę mongolų generolui Khotun Khanui, kuris pjauna kruviną srovę per Tsushimą kelyje į feodalinę Japoniją. Vienintelis dalykas, kuris jį stabdo, yra Jin Sakai, samurajų karys, iškeltas garbės kelyje, priverstas pasirinkti slapto ir nesąžiningo kelią - Vaiduoklio kelią. Nuo dramatiškų dvikovų ir haikus kūrimo iki novatoriško jutiklinės dalies naudojimo „Ghost of Tsushima“ yra puikus žaidimas, skirtas užbaigti šį PS4 skyrių ir atidaryti naują „PlayStation 5“ knygą.
- Sherri L. Smith
1. Paskutinis iš mūsų II dalis
Sunku trumpu grafiku apibūdinti 30 plius valandos trukmės, širdį veriantį, itin žiaurų ir slegiantį pasivažinėjimą kalneliais, todėl nesistengiu. Tačiau pasakysiu, kad „Paskutinis iš mūsų“ II dalis yra pasakojimo, animacijos, žaidimo dizaino ir daug daugiau meistriškumo klasė. Tai jokiu būdu nėra tobulas žaidimas, tačiau žaidėjas perima drąsiausius pasakojimo pasirinkimus ir kerta linijas, kurių niekada nemačiau vaizdo žaidime.
Ne kiekvienas žaidimas turėtų turėti tokią istoriją kaip „Paskutinė iš mūsų“ II dalis, tačiau kūrėjai turėtų iš jos pasimokyti. Jo pasakojime žengiami drąsūs žingsniai, prieštaraujantys kiekvienai knygos klišei ir dėl to amžinai prisimenami kaip vienas prieštaringiausių visų laikų žaidimų. Tai šedevras.
- Rami Tabari